LES DÉVELOPPEURS COOPÉRATIFS

Depuis 8 ans, le festival Edinburgh Jazz and Blues met en œuvre le festival du Carnaval d’Édimbourg, qui organise une parade le long de la rue Princes, et accueille des performances informelles et sur scène dans le parc de la rue Princes, le premier dimanche du festival, avec 800 artistes et un public de 25 000 personnes. Le Carnaval présente des groupes de diverses communautés d’Édimbourg et du reste de l’Écosse, ainsi que des artistes internationaux.

Le Carnaval organise aussi des programmes d’engagement communautaire, incluant des événements lors de week-ends, des ateliers, des performances, des rencontres, des projets de développement de talents, dans le but pour le Carnaval d’accueillir autant de communautés que possible.  

Samba Sem Fronteiras (Portugal) est un groupe de samba professionnel créé en 2012 par quatre Brésiliens et un Portugais résidant à Porto. Depuis 2015, l’association culturelle Tartaruga Distinta la représente légalement et structure ses objectifs qui sont de diffuser la culture brésilienne à travers la musique, en particulier la samba et ses variantes, avec des concerts, des ateliers et des événements culturels. L’organisation a également donné naissance à une roda de samba également appelée Samba Sem Fronteiras, pour unir les Brésiliens résidant à Porto et tous les amateurs de samba portugais.

Les activités du groupe sont multiples et couvrent :
·Création et de production musicales : 2018 a été l’année de la préparation et du lancement du premier album original du groupe, déjà en préparation pour un deuxième emploi.
·Diffusion : ces dernières années, le groupe a sillonné le pays du nord au sud avec des performances live, des festivals, des fêtes municipales, des événements privés et corporatifs.
·Formation au niveau local et international, comme celles menées avec Samba Résille en 2019 et 2020.

MetX est une maison de production faite par et pour les créateurs de musique. En collaboration avec des artistes d’horizons divers, nous créons des répertoires et des ensembles originaux. D’une part via la production et la promotion de groupes tels que Mâäk, BRUiTAL, Remork & Karkaba ou Fanfakids. D’autre part, en ouvrant et en transmettant le plus possible les répertoires et les connaissances acquises de nos compositeurs.

La musique qui caractérise MetX intègre des éléments de la culture d’improvisation occidentale et de Urban Ethno, la musique traditionnelle originaire des différentes cultures présentes dans une métropole telle que Bruxelles. Une fois mélangé par nos créateurs de musique, avec un respect mutuel pour les traditions de chacun, ce matériel artistique évolue vers une culture musicale totalement nouvelle et authentique. Parfois fort, parfois doux, parfois beau, parfois moche. Jamais léché. Toujours excitant.

Fondée en 1994, AVANTE 3 est une association à but non lucratif et à caractère éducatif et social. Elle est née de l’initiative d’un groupe de parents de jeunes présentant un handicap intellectuel, qui tentent d’apporter des réponses aux besoins qui se font jour à la fin de la scolarité et lors de la transition vers la vie adulte.
Dans un premier temps, elle s’est concentrée sur le domaine de l’emploi et du travail des jeunes et des adultes présentant un handicap intellectuel, considérant par la suite comme nécessaire le développement d’un projet permettant aux personnes présentant un handicap intellectuel de vivre de manière indépendante. C’est ainsi qu’est né en 1997 le projet Tréboles, qui envisage de manière sérieuse et détaillée des alternatives de vie indépendante pour les personnes handicapées.
La création d’un appartement de formation aux compétences d’autonomie, de plusieurs appartements supervisés et d’un emploi avec soutien, sont quelques-unes des étapes marquantes de ces 25 années de vie de l’entité.
De cette façon, notre entité travaille pour la défense des droits des personnes ayant un handicap intellectuel et favorise leur inclusion sociale et professionnelle.
L’intérêt de toutes les personnes qui composent Avante3 (personnes handicapées, familles, amis et professionnels), est de faire en sorte que les personnes handicapées mentales développent au maximum leurs capacités et leur potentiel afin qu’elles puissent être les protagonistes de leur propre vie, de la vie qu’elles veulent vivre.

The Lucid Body is a psycho-physical process that offers the fundamental building blocks of a new language, a new insight into character diagnosis and embodiment. We are ultimately offering the acting student or anyone interested in self-expansion, a way to embody the given circumstances of a character with a deep visceral truth by rearranging the energy in their own body,

Three Fundamental Concepts:
• Gravity Line
• Non-judgmental Mind
• Audible Exhale

Holistic acting means that the act of acting is a benefit to your system, not a drain. Lucid Body is a holistic training, based on the belief that self-knowledge is the most important ingredient to your acting. Using Carl Jung’s theories of persona and shadow, we will start with understanding why we are the way we are.

The seven chakra energy centers will be introduced as tools to differentiate human behavior based on intent. While the root will protect you, the heart will express compassion and joy. Inspired by the ancient knowledge of the Eastern yogic traditions, the LB process specifies the weight and resonance of each center as it affects our humanity. Exploring, uncovering, digging deeper, flying higher, you will move into new places of self, those small voices become large, and those undetectable feelings, immense.

Constellations est un programme de co-apprentissage pour des artistes de toutes disciplines ayant un projet en cours d’écriture autour de l’art vivant dans la ville.

À raison de deux jours par mois entre janvier et avril 2023, les 12 artistes constellé·e·s échangeront autour de leurs pratiques respectives, en s’appuyant sur le partage d’une question particulière qu’iels soulèvent dans leur travail, sous forme de prototypes qui seront observés, triturés, décortiqués, aimés, chéris.

Constellations est un outil pour apprendre de nouvelles méthodologies, pour comprendre d’autres chemins d’écriture, pour connaître d’autres façons de faire et pour renforcer la solidarité artistique.

C’est aussi un laboratoire pour réfléchir ensemble à l’art vivant dans la ville, et tenter de dessiner les contours des notions d’espace public, de pratiques engagées, de poétisation de la ville.